《山花子·春愁》作者：明代 陈子龙
一、作者简介
陈子龙（1608—1647），字卧子，号大樽，南直隶松江华亭（今上海松江）人，明末清初文学家、抗清志士。崇祯十年进士，官至兵科给事中，明亡后投身抗清斗争，事败被俘，投水殉国。其诗风雄健悲凉，词作婉丽沈雄，被公认为“明诗殿军”与“云间词派”盟主。陈子龙以浓艳之笔传递凄婉神韵，尤擅借景抒怀，将家国之思融入细腻词章，代表作《湘真集》被清代词评家誉为“风流婉丽，苍劲与节义并存”。
二、古诗原文
山花子·春愁
杨柳迷离晓雾中，杏花零落五更钟。
寂寂景阳宫外月，照残红。
蝶化彩衣金缕尽，虫衔画粉玉楼空。
惟有无情双燕子，舞东风。
三、写作背景
此词约作于明亡后，陈子龙目睹南京故都的残破景象，联想到南朝陈后主亡国的历史，借景阳宫典故抒发对故国的深切哀思。作为抗清志士，他亲历山河破碎、社稷倾颓，词中“春愁”实为亡国之痛与复国无望的悲怆。上片以残春之景隐喻王朝衰亡，下片直指人事沧桑，通过对比昔日繁华与眼前荒凉，揭示奸佞误国与降臣无义的愤懑，最终以燕舞东风的“无情”反衬自身忠贞不渝的“有情”。
四、诗词翻译
清晨的薄雾中，杨柳枝条朦胧摇曳，五更钟声里，杏花纷纷飘落。寂静的景阳宫外，残月孤悬，冷冷照着凋零的红花。昔日华美的彩衣褪去金线，如蝴蝶破茧般消逝；玉楼的彩绘被虫蚁蛀蚀，空留一片荒凉。只有那对无情的燕子，仍在春风中翩翩起舞。
五、诗词赏析
1. 意象的堆叠与对比
上片以“杨柳迷离”“杏花零落”“残月残红”构建残败清冷的春景，暗喻明王朝的覆灭。“五更钟”化用李商隐“月斜楼上五更钟”，既点明时间，又以钟声的凄清烘托亡国之音。下片“蝶化彩衣”暗合葛洪遗衣化蝶的典故，象征皇族贵胄的消亡；“虫衔画粉”以虫蛀楼空隐喻奸佞误国。结尾“双燕舞东风”以燕子的“无情”反衬词人的“有情”，形成强烈情感反差。
2. 典故的隐喻与升华
“景阳宫”借南朝陈后主藏匿井中终被俘的典故，影射明亡现实。明月曾见证陈朝覆灭，如今又冷峻观照明故都的残破，历史循环的悲怆跃然纸上。“蝶化彩衣”与“虫衔画粉”形成双重隐喻：前者指向物质消亡，后者暗指精神堕落，共同指向王朝倾覆的必然性。
3. 情感的递进与爆发
全词以“春愁”为线，从自然景物的凋零，到故朝宫苑的荒废，最终以燕舞东风的“无情”收束，将亡国之痛推向高潮。词人通过“寂寂”“残红”“空”等词，层层渲染孤寂衰败的氛围，而“惟有”二字则以决绝笔触，凸显对降清者的批判与自身气节的坚守。
六、诗词深度解读
1. 历史循环的隐喻体系
陈子龙巧妙构建“南朝—明朝”的双重历史镜像。景阳宫作为南朝亡国的象征，其荒凉景象与明故都的破败形成跨时空呼应。明月作为永恒见证者，既目睹陈后主投井的屈辱，又冷观明亡后的惨淡，暗示历史循环中统治者未能吸取教训的悲剧。词中“五更钟”暗合宋初“寒在五更头”的民谣，进一步强化王朝更替的宿命感。
2. 物质与精神的双重消亡
“蝶化彩衣金缕尽”以物质消解隐喻皇族贵胄的堕落。彩衣金缕象征权力与财富，其褪尽暗示明室贵族在享乐中丧失斗志。而“虫衔画粉玉楼空”则通过虫蛀楼空的意象，揭露奸佞之徒对国家的侵蚀。虫蚁虽小，却能蛀空大厦，正如马士英、阮大铖等佞臣祸国殃民，最终导致社稷崩塌。
3. 燕舞东风的象征批判
结尾“惟有无情双燕子，舞东风”看似写景，实为对降清者的尖锐讽刺。燕子象征趋炎附势之徒，其“无情”与词人“有情”形成鲜明对比。陈子龙曾言“生当为人杰，死亦为鬼雄”，此处以燕舞反衬自身殉国之志，暗含对洪承畴、钱谦益等降臣的蔑视。燕子的自在飞舞，恰是卖身求荣者无耻嘴脸的写照。
4. 婉约词风中的家国大义
作为婉约词名家，陈子龙突破传统春愁题材的局限，将个人情感升华为民族气节。其词“以浓艳之笔，传凄婉之神”，表面写春景衰残，实则借景抒怀。清代陈廷焯评其“凄丽近南唐二主，词意亦哀以思矣”，但陈子龙之“哀”更富思想深度——他不仅是哀悼故国，更在反思亡明教训，这种志士情怀使其作品超越南唐后主的个人悲悯，具有历史批判的厚重感。
5. 云间词派的艺术创新
此词体现云间词派“婉丽沈雄”的风格特征。陈子龙将七律的雄健气骨融入婉约词体，通过意象的密集堆叠（如“杨柳”“杏花”“残月”“彩衣”等）与典故的自然化用，构建出深沉的艺术空间。其用典“如水中着盐，饮水乃知盐味”，既增文化意蕴，又贴合主题，如“蝶化彩衣”暗合庄子梦蝶，赋予消亡以哲学意味。
结语
《山花子·春愁》是陈子龙以血泪写就的悼亡诗。他通过残春之景与故朝典故的交织，将个人愁绪升华为民族悲歌。词中燕舞东风的“无情”与词人殉国的“有情”形成强烈张力，彰显了明末志士在亡国之际的道德坚守与历史反思。此词不仅是一曲凄丽的春愁之歌，更是一部浓缩的明亡启示录。