《点绛唇·庚午重九再用前韵》作者：宋 苏轼
一、作者简介
苏轼（1037—1101），字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书画家、政治家。他出身于书香门第，自幼聪慧，二十一岁进士及第，却因“乌台诗案”被贬黄州，后辗转多地任职。苏轼一生宦海浮沉，但始终豁达乐观，其文学成就极高，诗与黄庭坚并称“苏黄”，词开豪放一派，与辛弃疾同为豪放词代表，散文与欧阳修并称“欧苏”，书法列“宋四家”之首，绘画亦自成一家。他的作品题材广泛，风格多样，充满对人生、自然的深刻思考与热爱。
二、古诗原文
《点绛唇·庚午重九再用前韵》
不用悲秋，今年身健还高宴。江村海甸，总作空花观。
尚想横汾，兰菊纷相半。楼船远，白云飞乱，空有年年雁。
三、写作背景
此词作于宋哲宗元祐五年（1090 年）重阳节。当时苏轼在杭州任知州，虽身处地方官任上，但此前仕途坎坷的经历让他对人生有了更深的感悟。重阳节作为传统节日，向来是文人墨客抒发情感的契机，苏轼在此节再度用前韵创作此词，或许是在与友人的唱和中，借重阳之景，表达对人生的独特见解，试图摆脱传统悲秋情绪，以豁达超脱的心境面对世事变迁。
四、诗词翻译
不必为秋天而悲伤，今年我身体康健，还能参加这盛大的重阳宴会。无论是江边的村庄还是海边的平地，都应把它看作如梦幻泡影般的虚幻之景。
还遥想当年汉武帝在横汾的盛大场景，那时兰草与菊花竞相开放，交相辉映。可如今，载着帝王的楼船早已远去，天空中白云纷飞缭乱，只留下年年往来的大雁徒增感慨。
五、诗词赏析
这首词别具一格，打破了传统重阳词悲秋叹老的套路。上阕开篇“不用悲秋，今年身健还高宴”，直抒胸臆，以一种超脱的姿态否定悲秋情绪，强调自身康健还能享受重阳宴会，展现出乐观豁达的心境。“江村海甸，总作空花观”，将眼前景象视为虚幻之景，体现出一种对世事无常的通透认知，不被外物所扰。下阕由眼前之景转入历史追思，“尚想横汾，兰菊纷相半”，描绘出汉武帝横汾大典的盛大场面，兰菊相映，繁华一时。然而“楼船远，白云飞乱”，繁华已逝，只余白云纷飞，形成鲜明对比。最后“空有年年雁”，以年年往来的大雁，进一步强化了时光流转、人事变迁的感慨，但整体基调并非消沉，而是在沧桑中透着一种豁达。
六、诗词深度解读
- 对传统悲秋的超越：在中国古代文学中，悲秋是一个常见主题，文人墨客常借秋景抒发人生短暂、壮志未酬等感慨。但苏轼在词中明确表示“不用悲秋”，这种态度源于他对人生的深刻理解。苏轼一生历经磨难，却始终能保持乐观豁达，他明白秋天的萧瑟只是自然规律，不应成为束缚人情感的枷锁。他以自身康健且能享受重阳之乐为切入点，传达出一种积极向上的生活态度，告诉人们不必被季节的变化左右情绪，应珍惜当下，享受生活的美好。
- 虚幻观的体现：“江村海甸，总作空花观”一句，将现实中的江村海甸等景象比作“空花”，即虚幻不实之物。这体现了苏轼的佛教思想影响，佛教认为世间万物皆如梦幻泡影，转瞬即逝。苏轼以这种视角看待世界，表明他对世事无常有着清醒的认识。在他看来，无论是眼前的自然风光，还是人生的荣辱得失，都如梦幻泡影，不必过于执着。这种虚幻观并非消极避世，而是一种超越世俗的智慧，让他能够在面对人生的起伏时保持平和的心态。
- 历史与现实的交织：下阕中，苏轼由眼前的重阳之景联想到汉武帝的横汾大典。“尚想横汾，兰菊纷相半”描绘出当年盛大而繁华的场景，兰菊争艳，象征着那个时代的辉煌。然而，“楼船远，白云飞乱”，繁华已如过眼云烟，楼船远去，只留下白云纷飞，一片荒凉。这种今昔对比，深刻地反映了历史的沧桑巨变。苏轼通过对历史的回顾，表达了对人生无常的感慨，同时也暗示了当下的繁华也终将消逝。但结尾“空有年年雁”，年年往来的大雁见证了历史的变迁，却依然按时归来，这又蕴含着一种生生不息的希望，表明尽管人事无常，但自然规律永恒，生活仍在继续。
- 豁达心境的升华：整首词虽然涉及到对历史变迁、人生无常的思考，但苏轼并没有陷入消极悲观的情绪中。相反，他在词中展现出的豁达心境贯穿始终。他以一种超脱的姿态看待秋天的萧瑟、世事的无常，不被过去的辉煌或现在的困境所束缚。这种豁达心境不仅源于他的人生经历，更源于他对生命的深刻理解和对自然的热爱。他明白，人生就像一场旅行，不必过于在意目的地，而应享受沿途的风景。在重阳节这个特殊的时刻，他以词为载体，传达出一种积极乐观的人生态度，鼓励人们在面对生活的种种不如意时，保持豁达的心态，勇敢前行。
苏轼的《点绛唇·庚午重九再用前韵》以其独特的视角、深刻的内涵和豁达的心境，成为重阳词中的经典之作，展现了苏轼作为文学大家的深厚功力和独特魅力。