《夜泊钱塘》作者：明代 茅坤
一、《夜泊钱塘》作者简介
茅坤（1512—1601），字顺甫，号鹿门，归安（今浙江湖州）人，明代嘉靖十七年进士，官至大名兵备副使。作为“唐宋派”代表人物，他主张复兴古文，反对六朝骈俪文风，编选《唐宋八大家文钞》对后世影响深远。其文武兼长，曾镇压广西瑶族起义，雅好书法，著述颇丰，包括《白华楼藏稿》《玉芝山房稿》等。作为明代散文家与藏书家，茅坤的创作既承唐宋古文精髓，又融入个人身世之感，尤以五言律诗见长，《夜泊钱塘》即为其代表作之一。
二、古诗原文
《夜泊钱塘》
江行日已暮，何处可维舟？
树里孤灯雨，风前一雁秋。
离心迸落叶，乡梦入寒流。
酒市那从问，微吟寄短愁。
三、写作背景
此诗作于茅坤宦游期间。嘉靖年间，他任广西兵备佥事，后转任大名兵备副使，长期奔波于仕途。此诗或创作于其自南向北宦游途中，于钱塘江畔夜泊时。秋日黄昏，诗人独泊江上，目睹暮色中的孤灯、寒雨、孤雁，触景生情，思乡之情油然而生。战乱频仍、仕途漂泊的双重困境，使其对“家”的渴望愈发强烈，遂以诗笔抒写羁旅之愁与身世之叹。
四、诗词翻译
夕阳西下，船行江中，何处可系舟停泊？
密林深处，孤灯在秋雨中摇曳；风前孤雁，掠过寒秋的天空。
离愁如落叶迸散，思乡之梦随寒流远去。
欲寻酒市借酒消愁，却不知何处可寻，唯有轻声吟唱，寄托这短暂的哀愁。
五、诗词赏析
1. 意象的悲凉之美
诗中“孤灯”“一雁”“落叶”“寒流”等意象，构成一幅萧瑟秋夜图。“孤灯”象征漂泊无依，“一雁”暗喻孤独身影，二者对举，强化羁旅之悲。“落叶迸散”以动态写离愁之重，“乡梦入流”将无形乡思化为有形寒水，虚实相生，凸显乡愁绵长。
2. 结构的精巧布局
全诗以“暮色—孤景—乡愁—消愁”为线索，层层递进。首联以“何处可维舟”设问，奠定漂泊基调；颔联通过“树里”“风前”的时空转换，拓展画面纵深感；颈联将离愁与乡梦具象化，情感达到高潮；尾联以“微吟”收束，余韵悠长。
3. 语言的凝练传神
“迸”字以力写情，落叶非自然坠落，乃离愁催发；“入”字化虚为实，乡梦随寒流奔涌，赋予抽象情感以流动感。尾联“短愁”二字，既涵盖前文“孤灯”“一雁”之景，又暗含“剪不断，理还乱”的复杂心绪。
六、诗词深度解读
1. 时代困境与个体命运的交织
茅坤身处嘉靖年间，朝廷腐败、边患频仍，士人普遍面临仕途与归隐的抉择。诗中“何处可维舟”的追问，既是对现实漂泊的无奈，亦是对精神归宿的探寻。其官至兵备副使，却长期奔波于宦海，这种“身在仕途，心系田园”的矛盾，在“乡梦入寒流”中得以具象化——寒流既是自然景象，亦是时代寒流的隐喻。
2. 唐宋派古文主张的诗化表达
作为唐宋派代表，茅坤主张“文必秦汉，诗必盛唐”，但此诗却突破传统五律的工整对仗，以散文化笔法抒写真情。例如“树里孤灯雨，风前一雁秋”一句，通过名词性意象的并置，省略动词与连接词，形成画面蒙太奇效果，既承盛唐气象，又显宋诗理趣，体现其“以古文为诗”的创作理念。
3. 乡愁的多重维度
诗中乡愁包含三层意蕴：其一为空间之愁，“日已暮”与“何处可维舟”构成地理漂泊的焦虑；其二为时间之愁，“离心迸落叶”暗含岁月流逝、功业未就的感慨；其三为文化之愁，“乡梦入寒流”中，“寒流”既指钱塘江水，亦隐喻北方游牧文明对农耕文明的冲击，折射出明代士人对文化认同的深层焦虑。
4. 对比手法的隐秘运用
全诗通过多重对比强化情感张力：日暮与孤灯的明暗对比，突出环境凄清；一雁与群雁的数量对比，暗喻孤独处境；落叶的自然坠落与“迸散”的强力对比，凸显离愁之深；寒流的客观存在与“乡梦入流”的主观投射对比，展现物我交融的意境。
5. 儒家士大夫的精神困境
茅坤作为传统士大夫，其“文武兼长”的身份与“雅好书法”的修养，本应成就“立德、立功、立言”的完美人生。然而，诗中“酒市那从问”的无奈，暴露出其在仕途与归隐、功名与田园之间的挣扎。这种精神困境，在“微吟寄短愁”中得以升华——微吟既是消愁方式，亦是士大夫“穷则独善其身”的文化姿态。
结语
《夜泊钱塘》以五言律诗之体，承载了茅坤对时代、身世、文化的多重思考。其意象之悲凉、结构之精巧、语言之凝练，不仅展现了明代士大夫在宦海沉浮中的精神图景，更成为解读嘉靖年间社会心理与文学思潮的重要文本。在当今语境下重读此诗，我们既能感受到文学跨越时空的共鸣，亦能反思个体在时代洪流中的精神坚守。