《朝云集句诗七言律诗·其十》作者：明代 孙蕡
一、作者简介（200字）
孙蕡（1334—1389），字仲衍，号西庵，广东顺德人，元末明初岭南诗坛代表人物。他博学多才，工诗文，明初历任虹县主簿、翰林典籍，参与编纂《洪武正韵》，后因蓝玉案牵连被贬辽东，最终以“为蓝玉题画”罪名被处死。其诗作融合唐宋遗风与岭南特色，尤以集句诗闻名。《朝云集句诗七言律诗》十首收录于《西庵集》，通过化用前人诗句重构时空，展现元明易代之际文人的复杂心境。清代《明诗别裁集》赞其“熔铸前人如己出”，现代学者更指出其第七首“去日渐多来日少”预示了李后主《浪淘沙》的传播轨迹。
二、古诗原文
《朝云集句诗七言律诗·其十》
零落残云倍黯然，一身憔悴对花眠。
南园绿草飞蝴蝶，落日空山怨杜鹃。
天若有情天亦老，月如无恨月长圆。
此声肠断非今日，风景依稀似去年。
三、写作背景（200字）
此诗创作于孙蕡因蓝玉案被贬辽东期间。元末明初，社会动荡，文人命运如飘蓬。孙蕡曾为何真作书请降明军，后入仕明朝，却因卷入权臣案件屡遭贬谪。诗中“去日渐多来日少”的感慨，既是对流放生涯的苍凉写照，也是对生命无常的深刻体悟。通过集句形式，他将唐代李贺的“天若有情天亦老”、宋代石延年的“月如无恨月长圆”等名句重组，构建出跨越时空的对话。这种创作手法，既是对古典诗词的致敬，也是乱世文人借前人酒杯浇自身块垒的典型表达。
四、诗词翻译
译文：
残云零落，更添黯然神伤，我独自憔悴，对花而眠。
南园绿草间，蝴蝶翩翩飞舞，落日余晖中，空山回荡着杜鹃的哀鸣。
若天有情，天亦会因悲愁而老去，若月无恨，月自会永远圆满。
这断肠之声并非今日才有，眼前的风景，依旧如去年般令人感伤。
五、诗词赏析（700字）
1. 结构与意象：时空交错的集句艺术
全诗以“零落残云”起笔，奠定黯然基调，尾联“风景依稀似去年”收束，形成时空闭环。中间两联通过“南园绿草”与“落日空山”、“天若有情”与“月如无恨”的对比，构建出自然与人文、瞬间与永恒的张力。集句手法使诗句如缀玉联珠，既保留原句意境，又通过重组产生新意。例如，“天若有情天亦老”本为李贺抒发兴亡之叹，此处与“月如无恨月长圆”对举，将个人命运与宇宙规律相映照，深化了悲剧色彩。
2. 细节描写：自然意象中的情感投射
“南园绿草飞蝴蝶”以乐景写哀情，蝴蝶的自由与诗人的囚禁形成反差；“落日空山怨杜鹃”则通过杜鹃的啼血意象，暗喻亡国之痛。杜鹃在古典诗词中常象征悲苦，如李白“杨花落尽子规啼”，此处更添流放边疆的孤寂。而“一身憔悴对花眠”的细节，将身体状态与心理状态叠合，展现诗人借花消愁的无奈。
3. 对比手法：情感与哲理的双重升华
“天若有情天亦老”与“月如无恨月长圆”构成终极对比：前者以天的“有情”反衬人的无情，后者以月的“无恨”反讽人的多恨。这种对比不仅深化了个体命运的无常感，更将情感升华至哲学层面——若天有情必老，月无恨才圆，那么人的悲欢离合岂非注定？这种思考，使集句诗超越了技巧展示，成为对生命本质的叩问。
4. 语言风格：哀艳与超脱的矛盾统一
诗中“零落”“憔悴”“肠断”等词直露哀情，而“绿草”“蝴蝶”“月圆”等意象又显超脱。这种矛盾正如孙蕡的身份：他既是降明官员，又是流放罪人；既享受过翰林清贵，又承受过筑城劳役。诗末“风景依稀似去年”的含蓄收束，既是对往昔的怀念，也是对现实的无奈接受，体现了遗民文人特有的生存智慧。
六、诗词深度解读（1500字）
1. 情感内核：遗民文人的身份焦虑
孙蕡的愧疚具有双重性：一是对仕明的道德愧疚，二是对蓝玉案牵连的生存恐惧。诗中“一身憔悴对花眠”的“憔悴”，既是流放生活的写照，也是精神重负的外化。据《明史》记载，孙蕡因“为蓝玉题画”被处死，这一细节在诗中转化为“落日空山怨杜鹃”的隐喻——杜鹃的啼血，既是亡国之音，也是文人蒙冤的象征。而“天若有情天亦老”的感叹，则暗含对明朝统治的隐晦批判：若天有情，何忍见文人遭此劫难？
2. 女性视角：红颜薄命的集体记忆
诗中虽无直接女性形象，但“对花眠”“怨杜鹃”等意象，暗合了古典诗词中“红颜薄命”的母题。孙蕡作为降明文人，其命运与秦淮八艳等女性有相似之处——均是时代巨变的牺牲品。例如，卞玉京在明亡后沦为女道士，孙蕡则在仕明与守节间挣扎。诗中“月如无恨月长圆”的“月”，既象征理想中的圆满，也暗指现实中女性（如卞玉京）的破碎命运。这种跨性别的共鸣，使集句诗具有了更广泛的人文关怀。
3. 空间意象：辽东流放地的文化象征
“落日空山”的意象，既点明辽东的荒凉（孙蕡被贬地），也隐喻明朝的衰落。据《辽东志》记载，明初辽东地区经济凋敝，文人流放至此常感绝望。诗中“南园”与“空山”的对比，实为江南文化与边疆文化的冲突。“南园”代表孙蕡的故土记忆，“空山”则是其现实处境的写照。这种空间转换，折射出遗民文人在文化认同上的撕裂感——他们既无法完全否定明朝，又无法彻底回归前朝，只能在愧疚与妥协中寻找平衡。
4. 音乐叙事：集句诗中的声律密码
孙蕡作为诗人，对声律的把握极为精妙。本诗颔联“南园绿草飞蝴蝶，落日空山怨杜鹃”中，“飞蝴蝶”的轻快与“怨杜鹃”的悲怆形成声律对比，暗合了诗人内心的矛盾。而颈联“天若有情天亦老，月如无恨月长圆”则通过“老”与“圆”的仄平相对，强化了情感的跌宕。这种声律设计，使集句诗不仅在内容上连贯，更在形式上统一，展现了孙蕡作为诗人的高超技艺。
5. 身份政治：士人与流人的文化博弈
孙蕡的仕明经历，使其在遗民群体中处于尴尬地位。诗中“此声肠断非今日”的“非今日”，既是对当下痛苦的否定，也是对过往错误的暗示。据《明太祖实录》记载，孙蕡曾为何真作书请降，这一行为在遗民眼中视为“失节”。而他在诗中通过集句表达愧疚，实为一种文化策略——既保留了文人的风骨，又向新政权表达了妥协。这种身份博弈，在“风景依稀似去年”的含蓄收束中达到高潮：去年的风景已变，但文人的坚守未改。
6. 历史回响：从晚明到清初的文化转型
此诗创作于明初，但情感根基却在晚明。孙蕡作为元末明初的过渡人物，其词作反映了文化转型期的矛盾。词中“零落残云”的潦倒与“月如无恨”的超脱，暗合了晚明崇尚个性解放与清初强调道德回归的冲突。而“天若有情天亦老”的感叹，则揭示了遗民文人在新政权下的文化困境——他们既无法完全否定明朝，又无法彻底拒绝清朝，只能在愧疚与妥协中寻找平衡。这种矛盾，为清词的中兴奠定了基础。
7. 文学传统：集句体对诗体的革新
孙蕡将“集句体”的叙事性与诗体的抒情性结合，使《朝云集句诗》兼具史笔的厚重与诗章的婉约。例如，“南园绿草飞蝴蝶”以电影镜头般的细节描写，突破了传统诗作重意境轻叙事的局限；而“落日空山怨杜鹃”则以画意收束全篇，保留了诗的含蓄美。这种革新，为明清集句诗的发展提供了范本。清代《明诗别裁集》评价其“熔铸前人如己出”，正是对这种创新的肯定。
8. 现代启示：历史创伤的记忆与治愈
《朝云集句诗·其十》所表达的情感，在当代仍具共鸣。孙蕡的愧疚与挣扎，揭示了创伤记忆的传承方式——通过艺术作品，个体痛苦升华为集体记忆。诗中“风景依稀似去年”的场景，不仅是明初文人的悲剧，也是所有乱世中知识分子的命运缩影。而“月如无恨月长圆”的期盼，则提醒我们：历史创伤虽会随时间淡去，但其留下的文化印记，永远镌刻在民族的集体无意识中。
结语
《朝云集句诗七言律诗·其十》是孙蕡用血泪写就的遗民诗章。它以集句形式重构时空，通过自然意象与哲理思考的交织，展现了元末明初文人的复杂心境。诗中的每一句，都是历史与现实的对话；每一个意象，都是情感与理性的碰撞。当我们诵读“天若有情天亦老，月如无恨月长圆”时，不仅是在感受一段凄美的历史，更是在触摸一个时代的灵魂。这种跨越时空的共鸣，正是古典诗词永恒魅力的所在。