《渔父·收却纶竿落照红》作者：清代 纳兰性德
一、《渔父·收却纶竿落照红》作者简介
纳兰性德（1655—1685），字容若，号楞伽山人，满洲正黄旗人，清代著名词人。他出身权贵之家，父亲为康熙朝大学士明珠，自幼饱读诗书，文武兼修，十七岁入国子监，十八岁中举，康熙十五年（1676年）赐进士出身。纳兰性德虽侍从帝王，却淡泊名利，向往平淡生活。其词以“真”取胜，情感真挚浓烈，写景逼真传神，风格清丽婉约，哀感顽艳，格高韵远，被誉为“清代第一词人”，与朱彝尊、陈维崧并称“清词三大家”，著有《通志堂集》《侧帽集》《饮水词》等。
二、古诗原文
渔父·收却纶竿落照红
收却纶竿落照红，秋风宁为剪芙蓉。
人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中。三、写作背景
此词为题画之作，创作于康熙十八年（1679年）。康熙十四年（1675年），徐轨作《枫江渔父图》，康熙十七年（1677年）携图入京，引得名流题咏。纳兰性德受画作情境感染，借描绘渔人在晚霞、秋风中的闲适生活场景，抒发自己对悠然自在生活的向往。当时他身为御前侍卫，随康熙出巡四方，看透官场虚伪，身心俱疲，渴望“采菊东篱下”的闲适，却因身份所缚无法挣脱，只能将这份向往寄托于词中。
四、诗词翻译
夕阳西下，渔人收起鱼竿准备回家。连秋风都温柔至极，不忍让荷花凋谢，只轻轻摆动着水中那一簇簇绝美的荷花。烟水迷蒙，渔人神态悠然，听那悠扬的短笛声，随着秋风飘进芦花荡的深处。
五、诗词赏析
- 白描手法，勾勒画面：开篇“收却纶竿落照红”，纳兰性德运用白描手法，简洁勾勒出夕阳西斜、晚霞绚烂时，渔人悠然收竿的画面。“收却”二字用得精妙，从字面看，与“落照红”是同时发生的动作；纵览全词，二者实有暗示的因果关系，因“落照红”而“收却纶竿”，无需多言，便道出黄昏中渔人逍遥自在、不假外求的状态，为全词奠定基调。
- 拟人手法，赋予情感：“秋风宁为剪芙蓉”承接上句，从色彩写到声响，从人写到物。以拟人手法，赋予秋风人的性情与意愿，一个“宁”字强调秋风似乎只为轻拂荷花而来，于平和中凸显词人对这种悠然情境的强烈情感，使秋风具有了情感与品格。
- 情景交融，意境深远：“人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中”描绘出一幅空远淡漠的画面，人影稀疏、烟水迷蒙，短笛之音融入芦花。词人通过景语营造出朦胧悠远的意境，将山泽鱼鸟之思融入其中，含蓄地点明渔人悠然自得、逍遥自在的生活情趣这一主旨，体现出对这种闲适生活的向往。
六、诗词深度解读
- 意象的象征与隐喻
- 落照：象征着时光的流逝与美好事物的短暂。夕阳西下，余晖洒在江面，营造出一种温暖而又略带忧伤的氛围。渔人在落照中收竿，暗示着一天劳作的结束，也象征着人生旅程中的一个阶段。同时，落照的绚烂也暗示着即使美好短暂，也应珍惜当下，享受生活中的每一个瞬间。
- 秋风：在传统诗词中，秋风常带有萧瑟、凄凉之感，但在此词中，秋风却被赋予了温柔、多情的特质。“秋风宁为剪芙蓉”，秋风似乎不忍看到荷花凋谢，特意来轻轻摆动它，使其更加娇艳。这里的秋风象征着一种温柔的力量，它呵护着美好事物，也暗示着词人对美好生活的向往与追求。
- 芙蓉：荷花自古便是清雅、高洁的象征。屈原《离骚》中“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，将芙蓉与君子的高洁联系在一起。纳兰性德写秋风翦芙蓉，既描绘了秋日荷塘的美景，又暗喻了自己的心境。在秋风中，荷花虽面临凋谢，却依然保持着风骨，象征着词人在尘世中坚守内心的纯净与高洁。
- 芦花：芦花象征着纯洁与自由。其轻盈的姿态、洁白的颜色，给人一种空灵、飘逸的感觉。在词中，短笛声飘入芦花丛中，营造出一种宁静、悠远的意境。芦花与短笛的组合，体现了词人对自由、闲适生活的向往，也暗示着他在尘世中寻找精神寄托的渴望。
- 词作的结构与布局
- 上片写景：上片主要描绘渔父收竿及秋风荷花之景。“收却纶竿落照红”以白描手法勾勒出黄昏收竿的画面，奠定基调；“秋风宁为剪芙蓉”承接上句，从色彩写到声响，从人写到物，以拟人手法赋予秋风性情品格。上片通过细腻的景物描写，为下片的抒情做了铺垫。
- 下片抒情：下片描绘人、水、笛声，营造整体意境。“人淡淡，水蒙蒙”描绘出渔人悠然自得的神态和烟水迷蒙的环境，进一步渲染了闲适的氛围；“吹入芦花短笛中”则将短笛声与芦花相结合，以景结情，含蓄地表达了词人对悠然生活的向往。下片在景语中融入情语，使情感表达更加深沉动人。
- 词作的文化内涵与时代意义
- 隐逸文化的传承：借“渔父”抒怀的写法并非纳兰性德首创。早在战国时期，屈原与渔父的对话便成了隐逸文化的开端，渔父“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”的处世哲学，影响了后世无数文人。唐代张志和的“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥”，将渔父的闲适推向极致。纳兰性德的《渔父·收却纶竿落照红》继承了这一传统，少了几分江湖气，多了几分文人的清雅与淡淡的愁绪，恰是他“身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思”的真实写照。
- 时代背景下的文人心态：纳兰性德生活在满汉融合时期，其贵族家庭兴衰与王朝国事紧密相关。他虽侍从帝王，却向往平淡生活，这种矛盾的心态在他的词作中多有体现。此词创作于他身心俱疲之时，通过描绘渔父的闲适生活，表达了他对官场繁文缛节与倾轧纷争的厌倦，以及对自由、宁静生活的渴望。这种心态在清代文人中具有一定的代表性，反映了封建时代文人在权力与自由之间的挣扎与追求。
- 词作的艺术特色与影响
- 语言清丽婉约：纳兰性德的词以语言清丽婉约著称，此词也不例外。词中用词简洁而富有表现力，如“收却”“宁为”“淡淡”“蒙蒙”等，准确地描绘出景物特征，营造出优美的意境。同时，词作韵律和谐，读起来朗朗上口，富有音乐美。
- 意境深远悠长：全词通过描绘落照、秋风、芙蓉、人、水、芦花、短笛等意象，构成了一幅意境优美的画面。词人将情感融入到景物描写之中，景中含情，情因景生，使读者在欣赏美景的同时，也能感受到词人内心的情感世界。这种意境深远悠长的特点，使词作具有较高的艺术价值。
- 对后世词坛的影响：纳兰性德的词在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，对后世词坛产生了深远影响。他的词作风格独特，情感真挚，为后世词人提供了借鉴和启示。此词作为他的代表作之一，以其优美的意境、独特的艺术手法，成为后世词人学习和模仿的典范。