《咏梧桐》作者：清代 郑燮
一、《咏梧桐》作者简介
郑燮（1693—1765），字克柔，号板桥，江苏兴化人，清代书画家、文学家，“扬州八怪”代表人物。他出身书香门第，自幼聪慧，康熙末年中秀才，雍正十年中举人，乾隆元年中进士，历任山东范县、潍县知县。任上开仓赈济灾民，兴修水利，因刚正不阿触怒权贵，最终辞官归隐扬州，以卖画为生。其诗、书、画世称“三绝”，尤擅画兰、竹、石，主张“直摅血性”，书法独创“六分半书”，融合篆隶草行楷，风格奇崛。代表作有《竹石》《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》等，其作品多关注现实，针砭时弊，充满真气、真意、真趣。
二、古诗原文
高梧百尺夜苍苍，乱扫秋星落晓霜。
如何不向西州植，倒挂绿毛幺凤皇。三、写作背景
此诗创作于郑燮仕途失意时期。他虽中进士、任知县，但因刚正不阿，为民请命而忤逆权贵，最终被迫辞官归隐扬州。在清代封建官场中，文人若想施展才华，往往需依附权势，而郑燮的清高与正直使他难以融入其中。他目睹社会对人才的压抑与忽视，自身怀才不遇的境遇愈发强烈，于是借咏梧桐抒发内心的愤懑与不平。诗中“西州”指扬州，扬州作为文化名城，曾是文人雅士聚集之地，郑燮在此卖画为生，对这座城市有着复杂的情感，既向往其文化氛围，又因自身际遇而感慨万千。
四、诗词翻译
高大的梧桐树在暮色中苍茫耸立，仿佛能扫落秋夜的星辰，拂去清晨的寒霜。为何不将梧桐种在扬州，引来那倒挂枝头的绿毛凤凰呢？
五、诗词赏析
- 意象塑造与夸张手法
首句“高梧百尺夜苍苍”以夸张笔法勾勒梧桐参天入云、枝叶繁茂之姿，“百尺”极言其高，“夜苍苍”描绘出暮色中梧桐的苍茫雄浑，赋予其一种孤高挺拔的气质。次句“乱扫秋星落晓霜”进一步渲染梧桐的动态生命力，梧桐枝叶在夜空中挥动，仿佛能扫落星辰，拂去寒霜，这一想象将自然景象与梧桐的雄伟气势相结合，营造出一种奇幻而壮阔的意境。 - 借物喻人与情感表达
后两句“如何不向西州植，倒挂绿毛幺凤皇”笔锋一转，由梧桐的自然景象转向人文典故。“西州”指扬州，扬州在古代文化中常与繁华、人才汇聚相关联；“幺凤皇”即桐花凤，传说中栖息于梧桐树的凤凰。诗人反问为何不将梧桐种在扬州，引来凤凰栖息，实则借梧桐“所生非地”暗喻自身怀才不遇的境遇。梧桐高大挺拔却未植于适宜之地，无法引来凤凰，正如有才之士生不逢时，无处施展才华，表达了诗人对自身际遇的不平与愤慨。 - 语言风格与艺术特色
全诗语言浅近自然，却蕴含深刻哲理。诗人以简洁明快的语言勾勒出梧桐的形象，通过夸张、比喻等手法赋予其象征意义，使诗歌既具有画面感，又富有思想深度。其艺术风格独特，既有文人诗的含蓄蕴藉，又有“扬州八怪”的奇崛不羁，体现了郑燮诗歌“真气、真意、真趣”的特点。
六、诗词深度解读
- 梧桐意象的文化内涵与诗人自我投射
梧桐在中国传统文化中象征高洁、孤独与坚韧。从《诗经》“凤凰鸣矣，于彼高冈。梧桐生矣，于彼朝阳”到《庄子》“惠子谓庄子曰：‘吾有大树，人谓之樗。其大本臃肿而不中绳墨，其小枝卷曲而不中规矩，立之涂，匠者不顾。’庄子曰：‘今子有大树，患其无用，何不树之于无何有之乡，广莫之野，彷徨乎无为其侧，逍遥乎寝卧其下。不夭斤斧，物无害者，无所可用，安所困苦哉！’”梧桐常与凤凰相伴，象征贤才与明主的相遇。郑燮笔下的梧桐“高梧百尺夜苍苍”，既是对梧桐自然形态的描绘，也是对其高洁品格的赞美。然而，梧桐“乱扫秋星落晓霜”的雄伟景象却未能引来凤凰栖息，暗示诗人虽有才华，却未遇明主，无法施展抱负。诗人以梧桐自况，通过梧桐的命运折射出自身在封建官场中的困境，表达了对理想与现实落差的深刻反思。 - “西州”与“凤凰”的隐喻：对理想社会的向往与批判
“西州”指扬州，扬州在清代是文化、经济中心，也是文人雅士聚集之地。郑燮曾在此卖画为生，对扬州有着深厚的情感。诗中“如何不向西州植”表面是问为何不将梧桐种在扬州，实则暗含对理想社会的向往。扬州象征着一个文化繁荣、人才得以施展的环境，而梧桐若能植于此，或许能引来凤凰栖息，实现贤才与明主的相遇。然而，现实中的扬州并非如此理想，封建官场的腐败与压抑使人才难以脱颖而出。诗人通过这一反问，批判了当时社会对人才的忽视与压抑，揭示了封建时代文人普遍面临的困境：才华需依附权势方能彰显，而清高正直者往往被边缘化。 - 诗歌的哲理表达与时代意义
《咏梧桐》不仅是一首借物喻人的咏物诗，更蕴含深刻的哲理。诗中梧桐的“所生非地”与凤凰的“无处栖息”，揭示了人才与环境的关系：再优秀的人才，若处于不适宜的环境，也难以施展才华。这一哲理具有普遍意义，不仅适用于封建时代的文人，也反映了现代社会中人才发展的困境。在当今社会，虽然环境更为开放，但人才竞争激烈，机遇与挑战并存。郑燮的诗歌提醒我们，人才需寻找适宜的发展环境，同时社会也应营造公平、开放的人才选拔机制，使贤才得以施展抱负。此外，诗歌中梧桐的坚韧与孤独，也象征着文人在困境中坚守自我、不屈不挠的精神，这种精神在当今社会仍具有激励作用。 - 郑燮的文人风骨与诗歌的批判性
郑燮一生刚正不阿，为民请命，其诗歌多关注现实，针砭时弊。《咏梧桐》通过梧桐与凤凰的意象，批判了封建官场的腐败与对人才的压抑，体现了其文人风骨。他敢于直面社会现实，以诗歌为武器，表达对不公现象的愤慨。这种批判精神在清代文人中尤为难得，当时许多文人或隐逸山林，或依附权贵，而郑燮却选择以诗歌为载体，揭露社会黑暗，呼吁改革。他的诗歌不仅具有艺术价值，更具有历史意义，为我们了解清代社会提供了珍贵的资料。 - 诗歌的艺术创新与“扬州八怪”的共性
作为“扬州八怪”之一，郑燮的诗歌风格独特，具有创新性与个性。他打破传统咏物诗的束缚，将自然意象与人文典故相结合，赋予诗歌深刻的象征意义。其语言浅近自然，却蕴含哲理，既通俗易懂，又耐人寻味。这种艺术风格与“扬州八怪”的共性相契合，他们均以奇崛不羁、个性鲜明著称，反对因循守旧，追求艺术创新。郑燮的《咏梧桐》正是这种艺术追求的体现，它不仅展现了诗人高超的艺术技巧，更反映了“扬州八怪”对传统艺术的突破与超越。
《咏梧桐》是郑燮咏物诗的代表作之一，通过梧桐与凤凰的意象，借物喻人，抒发了诗人怀才不遇的愤慨与对理想社会的向往。其诗歌语言浅近，哲理深刻，艺术风格独特，具有较高的文学价值与历史意义。