《浣溪沙·红桥》作者：清代 王士祯
一、《浣溪沙·红桥》作者简介
王士祯（1634年9月17日—1711年6月26日），原名王士禛，字子真、贻上，号阮亭，又号渔洋山人，世称王渔洋，谥文简，山东新城（今山东淄博市桓台县）人。他是清初杰出诗人、学者、文学家，博学好古，能鉴别书画、鼎彝，精金石篆刻，诗为一代宗匠，与朱彝尊并称“朱王”。其书法高秀似晋人，康熙时继钱谦益而主盟诗坛，论诗创“神韵说”，早年诗作清丽澄淡，中年以后转为苍劲，擅长各体，尤工七绝。
二、古诗原文
《浣溪沙·红桥》
白鸟朱荷引画桡，垂杨影里见红桥，欲寻往事已魂消。
遥指平山山外路，断鸿无数水迢迢，新愁分付广陵潮。
三、写作背景
康熙元年（1662年），时任扬州府推官的王士祯发起“红桥修禊”雅集活动，召集文人在扬州红桥赋诗唱和，形成“江楼齐唱《冶春》词”的盛况。此活动成为清代文人集会的重要范式，后续孔尚任、卢见曾等人相继效仿，使红桥成为清代诗词创作的文化地标。《浣溪沙·红桥》即在此背景下创作，是王士祯“神韵说”诗学主张的实践成果之一。
四、诗词翻译
白的鸟儿，红的荷花，把我的画船引导；只见水里的垂杨影里，还有弯弯的红桥；我想追寻这里有过的往事，却禁不住已黯然魂消。远望蜀冈上的平山堂，只见平山堂外路茫茫；天空有无数失群的大雁，江水流向远方；我心中涌出了无数新愁，却只能把它交给广陵潮水，因为它波澜起伏和潮水一样。
五、诗词赏析
此词上片写美景诱人。白鸟朱荷，碧波荡漾，画舫悠游，光艳照人，一个“引”字，将美景对游人的诱力展现得淋漓尽致。面对绿柳红桥，词人思绪万千，不禁想要追寻往事，却黯然魂消，为下片的怀古抒情埋下伏笔。下片借眼前景物抒发感怀。放眼远望，平山山外路漫漫，江潮汹涌水迢迢，无数失群孤雁，空中徘徊，这凄凉景色，勾起了词人无数新愁，无法排遣，只好付于广陵潮水。整首词情景交融，用典不露痕迹，以“神韵”见长，含蓄委婉地表达了词人对历史兴衰的感慨和怀古之思。
六、诗词深度解读
（一）意象运用与意境营造
王士祯在《浣溪沙·红桥》中巧妙运用了多种意象，营造出独特的意境。上片中，“白鸟”“朱荷”“画桡”“垂杨”“红桥”等意象构成了一幅色彩鲜明、优美动人的画面。白的鸟儿、红的荷花，色彩对比强烈，给人以强烈的视觉冲击；碧波荡漾，画舫悠游，展现出一种宁静而悠然的氛围。而“垂杨影里见红桥”，则增添了几分神秘和幽静之感。这些意象的组合，不仅描绘了红桥周边的自然美景，更营造出一种清幽、雅致的意境，为词人抒发情感奠定了基础。
下片中，“平山”“山外路”“断鸿”“水迢迢”“广陵潮”等意象则营造出一种开阔、凄凉的意境。“遥指平山山外路”，将视野从眼前的红桥拓展到远方的平山堂，使画面更加开阔；“断鸿无数水迢迢”，无数失群的孤雁在天空中徘徊，江水流向远方，给人一种孤寂、凄凉的感觉；“新愁分付广陵潮”，词人将自己无法排遣的新愁寄托于广陵潮水，潮水的波澜起伏与词人内心的愁绪相呼应，进一步强化了这种凄凉的意境。
（二）情感表达与主题升华
这首词的情感表达含蓄而深沉，主题得到了升华。词人表面上是在描写红桥的美景和眼前的凄凉景色，实际上是在借景抒情，抒发自己的怀古之思和历史兴衰之感。上片中，词人看到红桥的美景，想要追寻往事，却黯然魂消，暗示了他对历史的感慨和对往昔的怀念。下片中，通过描写平山山外的路、失群的孤雁和广陵潮水，进一步表达了他对历史变迁的无奈和对人生无常的感慨。
词中的“新愁”是主题升华的关键。这新愁既包含了词人对历史兴衰的感慨，也包含了他对自身命运的思考。在历史的长河中，个人的命运如同沧海一粟，显得渺小而无奈。词人将自己无法排遣的新愁寄托于广陵潮水，表达了他对命运的抗争和对未来的迷茫。这种情感的表达，使这首词不仅仅是对红桥美景的描写，更是对人生、历史和命运的深刻思考，主题得到了升华。
（三）与“神韵说”的契合
王士祯是“神韵说”的倡导者和实践者，这首《浣溪沙·红桥》与他的“神韵说”高度契合。“神韵说”强调诗歌要有一种含蓄、委婉、悠远的韵味，追求一种“言有尽而意无穷”的艺术效果。在这首词中，词人没有直接表达自己的情感和思想，而是通过描写自然景物和借景抒情的方式，将自己的情感和思想蕴含在词中，让读者在品味词的过程中去感受和理解。
例如，词中的“欲寻往事已魂消”“新愁分付广陵潮”等句子，都没有直接说明词人的具体情感和思想，但却让读者能够感受到词人对历史的感慨和对人生的无奈。这种含蓄、委婉的表达方式，正是“神韵说”所追求的艺术效果。同时，词中所营造的清幽、雅致、凄凉的意境，也符合“神韵说”对诗歌意境的要求，使这首词具有了一种独特的艺术魅力。
（四）在清代诗词中的地位和影响
《浣溪沙·红桥》在清代诗词中具有重要的地位和影响。它开创了“红桥修禊”雅集模式，成为清代扬州文人群体创作的重要载体，助推了红桥题材诗词的繁荣。此后，许多文人墨客都以红桥为题材进行创作，形成了独特的红桥诗词文化。
同时，这首词也是王士祯“神韵说”的代表作之一，对清代诗词的创作风格和审美观念产生了深远的影响。它所倡导的含蓄、委婉、悠远的艺术风格，成为了清代诗词创作的重要审美标准之一。许多清代诗人在创作中都受到了王士祯“神韵说”的影响，追求诗歌的神韵和意境，使清代诗词呈现出一种独特的艺术风貌。
（五）对现代读者的启示
《浣溪沙·红桥》虽然创作于清代，但它对现代读者仍然具有重要的启示意义。首先，它让我们感受到了古代诗词的魅力和艺术价值。通过欣赏这首词，我们可以领略到古代文人的才华和智慧，感受到他们对自然、人生和历史的深刻思考。
其次，这首词所表达的情感和思想具有普遍性，能够引起现代读者的共鸣。在现代社会中，我们也常常会面临人生的挫折和无奈，也会对历史和未来产生思考。这首词中所表达的怀古之思、历史兴衰之感和对命运的抗争，能够让我们在欣赏诗词的同时，得到心灵的慰藉和启示。
最后，这首词的艺术创作手法也值得我们学习和借鉴。它所运用的意象运用、意境营造、情感表达等手法，都是古代诗词创作的经典技巧。现代读者在学习和创作诗词时，可以从这首词中汲取灵感，提高自己的创作水平。