《山中四咏》作者：明代 元鹏
第一部分：《山中四咏》作者简介
元鹏（1617—1677），明末清初江西云居山真如禅寺住持，俗姓李，豫章剑邑（今江西丰城）人。出身仕族，幼年父母双亡，19岁中秀才，24岁因叔父圆寂而弃儒从释，礼青莲寺太空禅师出家。他精研佛法，承灵隐晦山戒显禅师法嗣，32岁于庐山受戒后，长期参谒戒显，得其真传。清顺治八年（1651）继任真如寺住持，主持重建寺院、增置庄田，并辑录《云居山志》二十卷。其诗文清新可喜，尤以咏云居山诗作著称，现存《三会语录》五卷及诗文若干，作品多收录于《云居山新志》。
第二部分：古诗原文
《山中四咏》
我爱山中春，苍崖鸟一声。
桃花源里住，罕见问津人。
我爱山中夏，空冥花雨下。
行吟屐齿肥，树色丽四野。
我爱山中秋，黄云稻正稠。
铎声连振起，镰子刈禾头。
我爱山中冬，冰澌叠乱封。
地炉无品字，一榻冷千峰。
第三部分：写作背景
此组诗创作于元鹏任真如寺住持期间（1651—1677），正值明清易代之际。明末清初，江南地区战乱频仍，文人或抗清殉国，或隐居避世。元鹏作为僧人，虽未直接参与政治斗争，却以禅隐生活践行“不与俗争”的生存哲学。云居山位于江西永修县，素有“云岭甲江右”之誉，其地山高林密、气候分明，为僧众提供了理想的修行场所。元鹏以四季为序，通过描绘山中风物与寺院劳作，将自然之美与禅宗意境融为一体，既是对个人修行生活的记录，亦是对时代动荡中精神净土的守护。
第四部分：诗词翻译
春：我喜爱山中的春天，苍翠的山崖上传来一声鸟鸣。
我仿佛住在桃花源里，很少见到来寻访的人。
夏：我喜爱山中的夏天，天空高远迷蒙，花瓣如雨飘落。
我穿着木屐漫步吟诗，鞋齿被磨钝，四周田野的树色多么艳丽。
秋：我喜爱山中的秋天，金黄的稻浪如云般稠密。
寺院的铃铎声接连响起，僧众手持镰刀收割稻穗。
冬：我喜爱山中的冬天，冰雪层层叠叠封锁山壑。
地炉中没有劈成“品”字的木柴，唯有孤榻与千峰冷寂相对。
第五部分：诗词赏析
1. 意象组合：自然与禅意的交融
组诗以“苍崖”“花雨”“黄云”“冰澌”等自然意象为核心，构建出四季分明的山中图景。春之“桃花源”暗用陶渊明典故，既点明隐居之志，又以“罕见问津人”强化与世隔绝的清净；夏之“空冥花雨”通过“空冥”（天空幽深）与“花雨”（花瓣飘落）的对比，展现山雨的绵密轻柔与雨后山花的生机；秋之“黄云稻稠”以金黄稻浪喻丰收之景，“铎声镰影”则将农禅并重的修行方式具象化；冬之“冰澌乱封”以冰雪覆盖的严寒，反衬地炉独坐的孤寂，形成冷暖交织的张力。
2. 感官叠加：多维度的审美体验
元鹏善用通感手法，将视觉、听觉、触觉融为一体。春之“鸟一声”以听觉触发对苍崖的视觉想象；夏之“行吟屐齿肥”通过触觉（鞋齿磨钝）暗示漫步之久，再以“树色丽四野”的视觉收束，形成时空延展感；秋之“铎声连振起”以连续的铃铎声强化收割场景的动态美；冬之“一榻冷千峰”则以触觉（冷）与视觉（千峰）的叠加，营造出超然物外的禅境。
3. 结构匠心：四季轮回的哲学隐喻
组诗以“春—夏—秋—冬”为序，暗合自然循环规律。春之生机、夏之繁盛、秋之收获、冬之蛰伏，既是对山中物候的客观描绘，亦是对人生修行阶段的隐喻：从初入山林的懵懂（春），到参悟禅机的从容（夏），再到劳作中的证悟（秋），最终归于寂静中的坚守（冬）。这种结构安排，使组诗超越了单纯的写景，成为对禅宗“生死轮回”观的诗意表达。
第六部分：诗词深度解读
1. 历史语境：遗民僧的生存策略
元鹏身处明清易代之际，其身份具有双重性：作为僧人，他需超脱世俗；作为遗民，他无法完全割裂与前明的情感联系。组诗中“桃花源”“罕见问津人”等意象，既是对陶渊明隐逸传统的继承，亦是对清初文化高压政策的间接回应——通过强调与世隔绝的清净，暗示对异族统治的疏离。而“农禅并重”的描写（如秋之“镰子刈禾头”），则体现了僧众在战乱中自给自足的生存智慧，这种“以劳作证禅”的方式，既是对百丈清规“一日不作，一日不食”的实践，亦是对时代动荡的消极抵抗。
2. 哲学维度：禅宗美学的诗化呈现
组诗深刻体现了禅宗“物我合一”的美学思想。春之“苍崖鸟一声”中，鸟鸣与山崖构成和谐的整体，暗示“众生平等”的禅意；夏之“空冥花雨下”通过“空冥”（无我）与“花雨”（有情）的对比，展现“色空不二”的哲学；秋之“铎声连振起”以铃铎声喻佛法传播，强调“即事而真”的修行方式；冬之“地炉无品字”则以“无”（地炉无柴）对应“有”（千峰冷寂），体现“真空妙有”的禅宗境界。这种将哲学思考融入自然描写的手法，使组诗具有了超越时代的思想深度。
3. 文学传统：从陶渊明到吴镇的审美继承
组诗在艺术手法上继承了多重文学传统：
- 陶渊明田园诗风：春之“桃花源”意象直接化用《桃花源记》，秋之“镰子刈禾头”则延续了陶诗“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的农耕描写，均以日常劳作寄托隐逸情怀；
- 王维山水诗韵：夏之“空冥花雨下”与王维“空山新雨后”的意境相通，均以“空”字营造超然氛围；
- 吴镇渔隐图意：冬之“一榻冷千峰”与元代画家吴镇《渔父图》中“孤舟蓑笠翁”的孤寂感一脉相承，均通过极简构图传递精神境界。
元鹏将这些传统元素融入禅宗语境，形成了独特的“禅隐山水诗”风格。
4. 现代启示：自然与心灵的对话
在当代社会重读《山中四咏》，我们不仅能感受到元鹏对自然美的敏锐捕捉，更能体会到一种超越时代的生存智慧。组诗中“行吟屐齿肥”的漫步姿态，与现代人“徒步旅行”的休闲方式形成有趣对照；冬之“地炉无品字”的极简生活，则呼应了当下“断舍离”的极简主义潮流。元鹏以诗为舟，在四季轮回中寻得精神锚点的智慧，对当今社会仍具有启示意义——无论外界如何喧嚣，唯有保持对自然的敬畏与对内心的省察，方能在纷扰中守住一片清明。
结语
《山中四咏》是一组浓缩了历史沧桑与禅宗智慧的组诗。元鹏以四季为镜，映照出明末清初遗民僧的生存困境与精神超越；以山水为纸，书写出禅宗美学的诗化哲学。组诗中“桃花源”的隐逸、“花雨下”的空灵、“稻正稠”的丰盈、“冰乱封”的孤寂，共同构成了一幅动态的禅隐山水长卷。这种将个人修行、时代变迁与自然规律融为一体的艺术实践，正是中华文化“天人合一”思想的生动体现。