《长相思·秋风清》作者：明代 李攀龙
一、《长相思·秋风清》作者简介
李攀龙（1514—1570），字于鳞，号沧溟，明代历城（今山东济南）人。作为“后七子”领袖，他与王世贞、谢榛等掀起文学复古运动，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，编选《古今诗删》以定诗学标准，其《沧溟集》收录大量诗文，成为复古派重要理论载体。官至河南按察使期间，他以刚直著称，却因严苛遭弹劾归乡。李攀龙文风雄浑沉郁，尤擅以秋景寄寓孤寂，如《广阳山道中》中“孤城落日暮云平”的苍茫意象，与其思乡词作形成情感呼应，共同构建起明代复古文学的美学范式。
二、古诗原文
长相思·秋风清
秋风清，秋月明。叶叶梧桐槛外声。难教归梦成。
砌蛩鸣，树鸟惊。塞雁行行天际横。偏伤旅客情。三、写作背景
此词创作于明代中后期，正值李攀龙宦游期间。作为复古派领袖，他长期奔波于仕途与文坛，却因严苛作风屡遭非议。嘉靖年间，他任陕西提学副使时，因杖责贪官遭弹劾罢官，归乡途中目睹北雁南飞，联想到自身漂泊无依，遂借秋夜意象抒发羁旅之愁。词中“塞雁”意象暗含对北方边塞的遥望，既是对故乡的思念，亦是对仕途坎坷的隐喻，折射出明代文人“仕隐两难”的普遍困境。
四、诗词翻译
秋风轻拂，秋月皎洁，栏杆外梧桐叶在风中沙沙作响，搅得人辗转难眠，连归乡的梦都难以成形。台阶旁蟋蟀悲鸣，树梢上栖鸟因月光惊飞，仰头望见一行行大雁横贯天际，这北雁南归的景象，偏偏勾起我这异乡游子的无限哀愁。
五、诗词赏析
意象的层叠递进：上片以“秋风”“秋月”“梧桐”构建清冷秋夜，梧桐叶声如泣如诉，奠定全词愁绪基调；下片转入“砌蛩”“树鸟”“塞雁”的视听组合，蟋蟀悲鸣与鸟惊飞形成动态凄凉，而横天塞雁则以空间延展强化孤独感。三组意象由近及远、由静至动，逐步推进情感深度。
通感手法的运用：“叶叶梧桐”以触觉“叶叶”修饰听觉“声”，将秋风拂叶的触感转化为听觉体验；“砌蛩鸣”中“砌”字以空间方位暗示蟋蟀鸣叫的逼仄压抑，使听觉意象兼具空间感。这种通感手法使无形的愁绪具象化为可感知的物理存在。
直抒胸臆的收束：尾句“偏伤旅客情”以“偏”字强化意外感，将前文铺陈的秋景突然转向情感爆发，形成“景愈清而情愈切”的反差效果。这种含蓄与直白的交织，既符合复古派“哀而不伤”的美学追求，又突破了传统思乡词的程式化表达。
六、诗词深度解读
（一）秋景的隐喻系统
李攀龙构建的秋景并非单纯写实，而是形成严密的隐喻网络：
- 时间维度：“秋风清”暗含“秋气堪悲未必然”的否定预设，为后文情感转折埋下伏笔；“秋月明”以皎洁月光反衬内心阴翳，形成光影对比。
- 空间维度：“槛外声”的“槛”象征仕途与乡野的界限，梧桐叶声从槛外传入，暗示游子身处异乡的隔阂感；“天际横”的塞雁则以无限空间反衬个体渺小，强化漂泊无依的生存体验。
- 生物维度：蟋蟀在《诗经》中即有“七月在野，八月在宇，九月在户”的迁徙意象，此处“砌蛩鸣”暗合时序流转；树鸟惊飞则化用《古诗十九首》“明月何皎皎，忧愁不能寐”的典故，形成文化记忆的叠加。
（二）声景的叙事功能
全词以声音为线索推进情感叙事：
- 起始声：“叶叶梧桐”的沙沙声如低语，引出归梦难成的心理状态；
- 发展声：“砌蛩鸣”的细碎悲鸣与“树鸟惊”的突发声响构成听觉张力，暗示游子内心波动；
- 高潮声：“塞雁行行”的雁鸣虽未明写，但通过“天际横”的视觉形象与前文声音形成通感，雁鸣成为触发乡愁的终极声源；
- 收束声：尾句虽无直接声音描写，但“偏伤”二字暗含无声的啜泣，形成“此时无声胜有声”的余韵。
（三）复古美学的创新表达
作为复古派代表，李攀龙在词中实现传统题材的突破：
- 意象创新：突破唐宋思乡词常用“明月”“鸿雁”的窠臼，引入“砌蛩”“树鸟”等较少入词的意象，拓展秋景的表现维度。如“砌蛩”较之温庭筠“江上柳如烟，雁飞残月天”中的常规意象，更具生活化与细节感。
- 结构创新：采用“上片写景—下片深化”的传统框架，但通过“难教归梦成”的转折句打破线性叙事，使情感呈现螺旋上升态势。这种结构类似七言绝句的“起承转合”，体现复古派对近体诗技法的吸收。
- 语言创新：使用“叶叶”“行行”等叠词，既符合词体音律要求，又通过重复强化感官体验。“叶叶”模拟秋风拂叶的连续性，“行行”描绘雁阵的整齐感，形成视觉与听觉的双重暗示。
（四）文化心理的深层投射
词中隐现明代文人的精神困境：
- 仕隐矛盾：“塞雁”的迁徙本能与游子的滞留形成对比，暗喻对归隐田园的渴望与仕途牵绊的冲突。李攀龙罢官后筑“白雪楼”隐居，词中“归梦难成”恰是其真实心境写照。
- 复古焦虑：作为复古运动领袖，他通过严守格律（如《长相思》词牌的平仄规范）表达对文学传统的坚守，而词中“偏伤旅客情”的直白抒情，又透露出对宋词“以艳词写艳情”传统的突破尝试，反映复古派内部的创新诉求。
- 生命意识：秋景的衰败意象（梧桐落叶、蟋蟀悲鸣）与游子漂泊形成生命流逝的双重隐喻，暗含对时光易逝、功业未就的焦虑。这种焦虑在明代文人中普遍存在，如王世贞晚年自号“弁州山人”，亦体现对生命归宿的探寻。
（五）比较视野下的独特性
将此词置于思乡文学传统中考察：
- 与唐诗对比：较之王维“君自故乡来，应知故乡事”的质朴问答，李攀龙词更注重意象的隐喻性与声景的营造，体现宋词“要眇宜修”的美学转向。
- 与宋词对比：不同于柳永“杨柳岸晓风残月”的直白铺叙，此词通过“梧桐—蛩鸣—塞雁”的意象链实现情感递进，更接近姜夔“清空骚雅”的审美追求。
- 与同时代词对比：相较于王世贞《忆江南》“歌起处，斜日半江红”的明艳色彩，李攀龙词以冷色调为主，情感表达更为内敛含蓄，展现“后七子”内部风格的多样性。
李攀龙的《长相思·秋风清》以精妙的意象组合、独特的声景叙事与深层的文化隐喻，在思乡文学传统中开辟出新的审美维度。其复古外壳下包裹的创新精神，既是对明代文学复古运动的回应，亦为后世词学发展提供了重要启示。