《把酒对月歌》作者：明代 唐寅
一、《把酒对月歌》作者简介
唐寅（1470—1524），字伯虎，号六如居士、桃花庵主，明代江南四大才子之首。他出身苏州商贾之家，自幼聪慧，十六岁中苏州府试第一，二十八岁夺乡试解元，却在次年会试中因科场舞弊案牵连入狱，终身禁考。仕途断绝后，他以诗画为伴，在桃花庵中“日与好友祝允明、文徵明等饮其中，蔑视世俗，狂放不羁”。其诗作融合市井俚语与文人雅趣，既有“桃花坞里桃花庵”的闲适，又有“我也不登天子船”的傲骨，与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”，画作《秋风纨扇图》《落霞孤鹜图》至今为艺术瑰宝。
二、古诗原文
把酒对月歌
明·唐寅
李白前时原有月，惟有李白诗能说。
李白如今已仙去，月在青天几圆缺？
今人犹歌李白诗，明月还如李白时。
我学李白对明月，月与李白安能知！
李白能诗复能酒，我今百杯复千首。
我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑。
我也不登天子船，我也不上长安眠。
姑苏城外一茅屋，万树梅花月满天。
三、写作背景
此诗作于明武宗正德二年（1507年），唐寅因科场案被贬为吏后，在苏州桃花坞筑桃花庵隐居。此时他已彻底放弃仕途，转而以诗酒书画自娱。诗中“姑苏城外一茅屋”即指桃花庵，此处原为废弃别墅，唐寅以卖画所得购入，自题“桃花庵里桃花仙”，与友人祝允明、文徵明等常在此“把酒对月，狂歌痛饮”。此诗既是对李白精神的追慕，也是对自身命运的宣言——当世俗功名之路断绝，唯有以诗酒对抗虚无，以艺术超越苦难。
四、诗词翻译
月亮在李白之前就已存在，但唯有李白的诗能描绘它的神韵。
如今诗仙已逝，月亮仍在青天中经历着圆缺轮回。
今人仍在吟唱李白的诗篇，而明月依旧如他生前那般皎洁。
我效仿李白对月豪饮，可李白与明月又怎能知晓我的存在？
李白既能作诗又能纵酒，我如今也饮百杯、赋千首。
虽自愧无李白之才，但料想明月不会嫌弃我的平庸。
我不愿登上皇家的船只，也不愿在长安宫阙中沉眠。
只愿在姑苏城外的茅屋中，与万树梅花共赏月满中天。
五、诗词赏析
1. 独尊李白的艺术胆魄
开篇“李白前时原有月，惟有李白诗能说”以“推倒一切月诗”的兀傲口气，将李白奉为写月第一人。此句暗含对唐代以来咏月诗的批判，更凸显唐寅对李白“诗成泣鬼神”才情的推崇。他并非否定前人，而是通过“独尊李白”确立自身审美标准——唯有兼具豪情与才情的诗人，方能与明月对话。
2. 古今对话的时空张力
“李白如今已仙去，月在青天几圆缺”以月之永恒对比人之短暂，营造出苍茫的时空感。但“今人犹歌李白诗，明月还如李白时”笔锋一转，指出李白虽逝，其诗与月却共同构成永恒的精神符号。这种“人去诗在，月恒如斯”的对比，暗含对艺术生命力的信仰。
3. 自比李白的狂放与分寸
“我学李白对明月，月与李白安能知”以“月与李白”的不可知，反衬诗人“学李白”的执着。而“李白能诗复能酒，我今百杯复千首”则以夸张手法实现古今并置。最妙的是“我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑”——前句自谦，后句自负，既承认差距，又以“月不嫌”维护尊严，展现唐寅特有的“佯狂”智慧。
4. 蔑视权贵的终极宣言
结尾“我也不登天子船，我也不上长安眠”化用杜甫《饮中八仙歌》中“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的典故，但将“天子召见”改为“主动拒绝”，强化了反抗的彻底性。而“姑苏城外一茅屋，万树梅花月满天”以桃花庵的简陋与梅月的清雅对比宫廷的富丽，宣告：真正的自由不在权力中心，而在精神净土。
六、诗词深度解读
1. 李白精神的明代转生
唐寅对李白的追慕，本质是明代文人对盛唐气象的集体怀旧。明代科举制度僵化，士人被八股文束缚，而李白代表的“诗成泣鬼神”“天子呼来不上船”的自由精神，恰是唐寅等江南才子渴望突破的现实投射。诗中“学李白”不仅是艺术模仿，更是对“诗酒傲王侯”生活态度的实践——唐寅在桃花庵中“日饮醇酒，醉后作画”，正是李白“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”的明代翻版。
2. 隐逸文化的双重性
表面看，此诗是彻底的隐逸宣言，但深层却暗藏矛盾。唐寅虽拒绝“登天子船”，却以诗画闻名江南，其《秋风纨扇图》被权贵争相收藏，这种“隐于市”的状态，实为对科举失败的补偿性选择。诗中“万树梅花月满天”的意象，既象征高洁品格，也隐含对世俗认可的渴望——梅花需月色映照方显清雅，正如隐士需诗名传播方成传奇。
3. 酒、诗、月的三角关系
全诗以“酒”为媒介，构建起“诗人—酒—月”的三角结构。酒是激发诗情的催化剂（“百杯复千首”），也是连接古今的纽带（李白与唐寅皆“能诗复能酒”）；月是诗歌的永恒主题（“惟有李白诗能说”），也是超越生死的见证者（“月在青天几圆缺”）。这种三角关系，实为唐寅对“文人存在意义”的哲学思考：当仕途无望，唯有通过诗酒与月对话，方能证明自身价值。
4. 市民文化的审美突破
与李白“仰天大笑出门去”的盛唐豪情不同，唐寅的反抗更具市民色彩。他不再追求“致君尧舜”的政治理想，而是将自由定义为“老死花酒间”的个体愉悦。诗中“姑苏城外一茅屋”的选址，既远离权力中心，又紧邻苏州这座商业都市，体现明代文人“隐而不寂”的新趋势——他们既拒绝官场，又享受市民社会的便利，这种矛盾性恰是商品经济萌芽期的文化特征。
5. 艺术生命的永恒追求
全诗最核心的隐喻是“月”。月亮的圆缺象征人生的起伏，而“明月还如李白时”则暗示艺术超越时间的特质。唐寅深知自己无法在仕途留名，却可通过诗画与李白并列于文学史。诗中“万树梅花月满天”的结局，既是现实场景（桃花庵实有梅树），也是艺术预言——当肉体消亡，梅花与明月将永远陪伴他的诗魂，正如李白之诗与月同辉。
结语
《把酒对月歌》是唐寅用生命写就的狂想曲。它以李白为镜像，照见明代文人的困境与突围；以诗酒为武器，对抗科举制度的异化；以月梅为符号，构建超越时空的精神家园。当我们在桃花庵遗址前默诵“万树梅花月满天”，不仅能触摸到唐寅狂放外表下的孤独，更能感受到一个时代文人对自由与永恒的执着追寻。