《雪后书北台壁二首》作者：宋 苏轼
一、作者简介
苏轼（1037—1101），字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书画家、政治家，唐宋八大家之一。他出身书香门第，少年成名，却因政治立场多次遭贬谪，仕途坎坷。苏轼的文学成就横跨诗、词、文、书、画，尤以豪放词风与豁达人生观著称。其作品常以自然为镜，抒发人生哲思，语言质朴而意境深远。《雪后书北台壁二首》作于他被贬密州期间，以雪景为引，寄寓对世事变迁的感慨与超然物外的襟怀，展现了苏轼诗中特有的理趣与诗情交融之美。
二、古诗原文
其一
黄昏犹作雨纤纤，夜静无风势转严。
但觉衾裯如泼水，不知庭院已堆盐。
五更晓色来书幌，半夜寒声落画檐。
试扫北台看马耳，未随埋没有双尖。
其二
城头初日始翻鸦，陌上晴泥已没车。
冻合玉楼寒起粟，光摇银海眼生花。
遗蝗入地应千尺，宿麦连云有几家。
老病自嗟诗力退，空吟冰柱忆刘叉。
三、写作背景
宋神宗熙宁七年（1074），苏轼调任密州（今山东诸城）知州。此时，王安石变法引发的党争激烈，苏轼因反对新法屡遭排挤。密州地处偏远，民生困苦，加之连年旱蝗灾害，苏轼在政务之余常以诗酒自遣。《雪后书北台壁二首》即作于次年冬，时值密州大雪，诗人登临北台，见雪景壮丽而民生艰难，遂借景抒情，既描绘雪后清寒之境，又暗含对时局的隐忧与自我排遣的旷达。
四、诗词翻译
其一
黄昏时细雨绵绵，入夜无风却渐转严寒。
只觉被褥如泼水般湿冷，不知庭院已积雪如盐。
五更天色透入书窗，半夜寒声掠过画檐。
试扫北台遥望马耳山，双峰未被雪埋，依旧挺立。
其二
城头初阳惊起寒鸦，田间泥泞已淹没车轮。
寒气凝冻如玉楼生粟，雪光刺目似银海生花。
蝗虫深埋雪下千尺，来年麦苗连云，几家丰收？
老病缠身，诗力衰退，空吟冰柱诗，追忆刘叉。
五、诗词赏析
其一以“雪势渐强”为脉络，通过“衾裯如泼水”的触觉、“庭院已堆盐”的视觉，将雪夜寒意层层递进。尾联“未随埋没有双尖”以马耳山双峰自喻，暗含诗人虽处逆境而志节不坠的傲骨。其二则以雪后初晴的市井景象切入，从“冻合玉楼”的细腻体感，到“光摇银海”的宏阔视野，最终落脚于“遗蝗入地”的民生关切。末句“空吟冰柱忆刘叉”，借唐代诗人刘叉的奇崛诗风，自嘲老病无为，实则以诙谐笔调消解壮志未酬之憾，体现了苏轼“以理化情”的豁达。
六、诗词深度解读
- 雪景书写的双重维度：自然与人文的交响
苏轼笔下的雪，既是物理现象的精确摹写，亦是人文精神的载体。其一中“但觉衾裯如泼水”以触觉写雪，突破传统视觉描摹的局限，将寒意具象化为可触摸的“水”，暗合道家“道法自然”的体悟。而“未随埋没有双尖”则赋予马耳山人格化象征——双峰如剑，刺破雪幕，恰似诗人精神世界的具象化。其二中“冻合玉楼寒起粟”以人体为喻体，将雪的寒冽转化为肌肤的战栗，这种“物我交融”的写法，在苏轼诗中屡见不鲜，如《定风波》“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”，均体现了其“以身为度”的认知方式。 - 时空结构的艺术张力
两首诗均以时间轴展开：其一从“黄昏雨纤纤”至“五更晓色”，通过昼夜交替暗示雪势的积累与爆发；其二则以“城头初日”至“宿麦连云”，形成从当下到未来的时间纵深。空间上，其一聚焦北台，以“马耳山”为视觉终点，构建“庭院—北台—远山”的立体图景；其二则由城头延伸至陌上，再至虚写的“宿麦连云”，形成“微观—中观—宏观”的层次。这种时空结构的编织，使雪景成为承载诗人哲思的容器。 - 民生关怀的隐晦表达
苏轼的贬谪经历使其诗作常含“在野”视角。其二中“遗蝗入地应千尺”看似写雪埋蝗灾，实则暗含对变法弊政的批判——新法推行中急功近利的垦荒政策导致生态失衡，蝗灾频发。而“宿麦连云有几家”则以问句收尾，将丰收的希望与现实的残酷并置，隐晦表达对民生艰难的同情。这种“乐景写哀”的手法，与杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨”异曲同工，但苏轼以更含蓄的方式注入士大夫的济世情怀。 - 自我解嘲与精神超越
末句“老病自嗟诗力退，空吟冰柱忆刘叉”表面是自谦，实则暗藏机锋。刘叉以《冰柱》诗闻名，诗风奇崛险怪，苏轼此处借刘叉自比，既是对自身诗风变化的戏谑，亦是对“老病”的消解。苏轼一生屡遭贬谪，却能以“一蓑烟雨任平生”的超然态度化解苦难，这种“以诗为药”的精神疗愈，在《雪后书北台壁二首》中体现得尤为明显——雪的严寒与诗的温热形成张力，最终在“空吟”中达成心灵的平衡。 - 禅宗思想的诗性渗透
苏轼与佛道渊源深厚，诗中多见禅意。其一“夜静无风势转严”暗合禅宗“静中观物”的修行法门，在寂静中体悟自然变化；其二“光摇银海眼生花”则化用《楞严经》“见见之时，见非是见”的佛理，将雪光刺目升华为对“空”的体悟。这种禅宗思维使苏轼的雪景书写超越了单纯的咏物，而具有“色即是空”的哲学深度。
结语
《雪后书北台壁二首》是苏轼贬谪生涯中的精神镜像。他以雪为媒，将自然之景、民生之思、自我之境熔铸一炉，在严寒中孕育温暖，在困顿中彰显旷达。这种“以诗载道”的创作理念，不仅使其作品成为北宋文坛的瑰宝，更为后世文人提供了“穷且益坚，不坠青云之志”的精神范本。雪终将消融，而诗心永驻，这正是苏轼留给中国文学最珍贵的遗产。