《和子由四首·送春》作者：宋 苏轼
一、作者简介
苏轼（1037—1101），北宋文坛巨擘，其诗文书画皆开一代风气，尤以词作突破“艳科”窠臼，熔豪放与婉约于一炉。他一生宦海浮沉，历经乌台诗案、黄州谪居、惠州儋州贬谪，却始终以“此心安处是吾乡”的豁达超然物外。与弟苏辙（字子由）手足情深，诗文唱和达百余首，其《和子由渑池怀旧》《和子由踏青》等皆为千古绝唱。此诗作于熙宁十年（1077），时苏轼任徐州知州，苏辙任齐州掌书记，兄弟分隔两地，借“送春”抒写对时光易逝、聚散无常的哲思，成为宋代文人唱和诗的典范。
二、古诗原文
和子由四首·送春
梦里青春可得追？欲将诗句绊余晖。
酒阑病客惟思睡，蜜熟黄蜂亦懒飞。
芍药樱桃俱扫地，鬓丝禅榻两忘机。
凭君借取《法界观》，一洗人间万事非。
三、写作背景
熙宁九年（1076）冬，苏辙罢齐州掌书记任，赴京述职，途经徐州与兄相聚。次年春，苏辙离徐返京，苏轼作此诗相送。时值新法推行，朝局动荡，苏轼因反对青苗法外放地方，兄弟二人皆处仕途低谷。诗中“病客”“黄蜂”之喻，既暗含对自身境遇的写照，亦借“送春”意象抒发对生命流逝的无奈。苏辙和诗有“老去春归两不惊”之句，苏轼以“鬓丝禅榻两忘机”回应，将传统伤春主题升华为对生命本真的观照，体现其“儒道佛”思想交融的独特精神世界。
四、诗词翻译
译文：
梦中的青春岁月怎可追回？且以诗句挽留落日余晖。
酒尽病身唯愿沉睡，黄蜂饱食蜜后亦懒于纷飞。
芍药与樱桃零落成泥，白发老翁与禅榻共忘机心。
借我《法界观》一卷，洗尽人间万千烦恼是非。
五、诗词赏析
艺术特色：
- 意象叠加，时空交叠：以“梦里青春”与“鬓丝禅榻”构成时空张力，春日将逝（芍药樱桃扫地）与人生暮年（病客懒飞）形成生命对照，暗合佛家“无常”观。
- 拟人化笔法，物我同构：“黄蜂亦懒飞”将自然物象人格化，黄蜂饱食后的慵懒实为诗人倦于世事的写照，与“病客思睡”形成生命共振。
- 典故化用，理趣交融：“《法界观》”出自华严宗典籍，借佛理消解“万事非”的虚无感，将传统伤春主题升华为对“不二法门”的追求，体现苏轼“以诗言理”的宋诗特征。
- 声律顿挫，情感内敛：平仄相间，尤以“追-晖-飞-机-非”押“微”韵，音调低回婉转，与“病客”“懒飞”的意象契合，情感表达含蓄而深沉。
六、诗词深度解读
1. 伤春主题的超越性重构
苏轼此诗突破传统伤春诗的哀婉基调，将自然时序的流转与人生境遇的变迁并置：
- 青春消逝的双重隐喻：“梦里青春”既指自然之春的消逝，亦暗喻人生盛年的远去。苏轼以“可得追”的诘问，消解了伤春诗中常见的挽留执念，转而以“诗句绊余晖”的主动姿态，将生命流逝转化为艺术创造的契机，呼应其“诗酒趁年华”的生命哲学。
- 物我同化的生命书写：“芍药樱桃俱扫地”与“鬓丝禅榻两忘机”构成镜像结构：前者以花落象征美好易逝，后者以白发老者与禅榻共处暗示对生命终局的坦然接纳。苏轼将自然衰败与人生迟暮并置，却以“忘机”消解了悲怆，实现物我两忘的超越。
2. 佛道思想与儒家精神的辩证统一
此诗是苏轼思想融合的集中体现：
- 道家“物化”哲学的具象化：“蜜熟黄蜂亦懒飞”暗合《庄子·齐物论》“物化”思想。黄蜂饱食后不再追逐外物，恰似诗人历经宦海沉浮后对功名的淡泊。苏轼借黄蜂之“懒”，将道家顺应自然的思想转化为对生命本真的回归。
- 佛教“空观”的诗性表达：“《法界观》”指向华严宗“一即一切，一切即一”的宇宙观。苏轼欲借此典洗去“万事非”，非为逃避现实，而是以佛理观照世事，将“人间万事”纳入“法界”的圆融体系中，实现“烦恼即菩提”的转化。
- 儒家“穷达观”的隐性支撑：全诗虽充满出世之思，但“欲将诗句绊余晖”仍显士大夫担当。苏轼以诗文对抗时光，实为儒家“立言”传统的延续，其“忘机”非消极避世，而是以更高维度超越世俗纷争。
3. 兄弟情谊的深层编码
此诗是苏轼与苏辙精神对话的载体：
- 生命节奏的同频共振：苏辙原诗“老去春归两不惊”与苏轼“鬓丝禅榻两忘机”形成互文。兄弟二人皆以“春归”喻人生暮年，以“不惊”“忘机”显心性修养，体现二人精神境界的高度契合。
- 困境中的相互慰藉：熙宁年间，新党排挤旧臣，苏辙屡遭贬谪，苏轼外放地方。诗中“病客”既指自身，亦暗含对兄弟境遇的关切。苏轼借“送春”主题，将个人悲欢升华为对生命共相的体悟，为兄弟提供精神庇护。
- 诗书传家的文化传承：苏轼欲借《法界观》洗心，苏辙则以《论语拾遗》明志，兄弟二人以学术切磋替代俗世应酬，将政治失意转化为文化创造的动能，延续了苏门“诗书传家”的家风。
4. 贬谪心态的诗学转化
此诗是苏轼贬谪文学的典型样本：
- 困境中的审美超越：“芍药樱桃俱扫地”既是实写春末景象，亦隐喻新党对旧臣的打压。苏轼以艺术眼光观照现实苦难，将政治迫害转化为“扫地”的诗意画面，实现“化悲愤为谐谑”的审美转化。
- 病体书写的精神突围：“酒阑病客惟思睡”直陈贬谪生涯的困顿，但“思睡”非沉沦，而是以道家“致虚极守静笃”对抗外界纷扰。苏轼将肉体病痛升华为精神修炼的契机，与《定风波》中“回首向来萧瑟处”的从容一脉相承。
- 地方官身份的自我认同：徐州知州任上，苏轼治水抗洪、劝课农桑，政绩卓著。诗中“诗句绊余晖”暗示其以文学参与地方治理的抱负，将贬谪转化为文化深耕的机遇，体现宋代士大夫“以天下为己任”的责任感。
5. 生命美学的终极建构
此诗可视为苏轼生命美学的宣言书：
- 时间美学的重构：苏轼以“梦里青春”与“余晖”的意象群，打破线性时间的压迫感。春日将逝不再是单向度的消逝，而是与诗句创作构成永恒循环，将瞬间体验升华为艺术永恒。
- 空间美学的拓展：“禅榻”作为私人空间，与“芍药樱桃”的公共空间形成张力。苏轼在禅榻上实现“忘机”，在自然中观照“扫地”，构建出“小隐隐于榻，大隐隐于市”的独特空间哲学。
- 存在美学的升华：“一洗人间万事非”的终极诉求，将存在困境转化为审美救赎。苏轼以佛理为舟，载道家之趣，行儒家之志，在多重思想资源的碰撞中，完成对生命意义的诗性诠释。
6. 宋诗“以理入情”的范式意义
此诗在宋诗发展史上具有里程碑价值：
- 说理方式的诗化：全诗贯穿佛道哲理，却无宋诗常见的枯涩说教。“《法界观》”的引入自然贴切，以典故为载体，将抽象义理转化为可感意象，践行“理趣”并重的创作理念。
- 情感表达的节制：苏轼以“病客”“懒飞”等冷色调意象承载深沉情感，避免直抒胸臆的滥情，符合宋诗“尚意”的美学追求。其情感表达如“蜜熟黄蜂”般含蓄内敛，却更具思想穿透力。
- 文体融合的先锋性：此诗兼具古诗的凝练与宋诗的思辨，上承陶渊明田园诗的冲淡，下启黄庭坚“无一字无来处”的学杜传统，为宋诗确立了“以才学为诗，以议论为诗”的新范式。
结语
《和子由四首·送春》是苏轼赠予弟弟的哲学诗笺，亦是留给后世的生存寓言。它让我们看到，那个在赤壁江头吟诵“大江东去”的豪放词客，亦能以“芍药樱桃俱扫地”的细腻笔触摹写生命况味；那个在朝堂上直谏新法的耿介士大夫，亦能借“一洗人间万事非”的禅机消解政治苦难。此诗的伟大之处，在于它以“送春”的轻盈姿态，承载了生命不可承受之重，将儒道佛思想熔铸成一把精神的手术刀，剖开时间与存在的迷雾，让后世读者在“鬓丝禅榻”的静谧中，窥见超越苦难的生命智慧。