《昭君怨·送别》作者：宋 苏轼
一、作者简介
苏轼（1037—1101），字子瞻，号东坡居士，北宋文坛巨擘。其诗、文、词、书、画皆登峰造极，尤以词作突破“艳科”传统，开创“豪放派”先河。一生宦海浮沉，历经“乌台诗案”与岭南、海南贬谪，却以“一蓑烟雨任平生”的旷达消解苦难，将人生际遇升华为艺术哲思。此词约作于元祐年间（1086—1093），彼时他短暂回朝后外放杭州，词中“送别”虽未指明对象，却暗含对友人仕途浮沉的共情，以及自身对宦海无常的喟叹，展现出宋词“以小见大”的独特美学。
二、古诗原文
昭君怨·送别
谁作桓伊三弄？惊破绿窗幽梦。
新月与愁烟，满江天。
欲去又还不去，明日落花飞絮。
飞絮送行舟，水东流。
三、写作背景
此词创作于苏轼外放杭州期间，彼时他虽短暂复起，却深知朝堂党争未息，自身终难久留汴京。词中“送别”场景，或实写友人离杭，或虚指自身将再次被贬的预感。桓伊三弄（即《梅花三弄》古琴曲）的典故，暗合嵇康“广陵绝响”的悲剧意象，而“新月愁烟”“落花飞絮”的意象群，则与白居易“琵琶行”中“江州司马青衫湿”的迁谪之叹形成互文。苏轼借送别友人，实则抒写士大夫在党争漩涡中的身世飘零之感，将个体命运与时代悲剧熔铸于词中。
四、诗词翻译
是谁弹奏桓伊的《梅花三弄》？琴音惊破绿窗内的幽幽梦境。
一弯新月与愁云惨雾交织，弥漫在浩渺的江天之间。
友人欲行又止，徘徊于离岸之舟；明日落花飞絮，将伴君远去。
看那漫天柳絮追逐行舟，而江水依旧东流，永不停歇。
五、诗词赏析
此词以“琴音破梦”起笔，将听觉（三弄）与视觉（绿窗幽梦）交织，瞬间定格离别前夜的混沌心境。“新月愁烟”四字，以自然意象喻心境，新月之“缺”与愁烟之“密”形成张力，暗喻人生缺憾与命运迷雾。下阕“欲去又还不去”的矛盾心理，以白描手法刻画友人（或自身）的踌躇，而“落花飞絮”的双重意象，既呼应上阕“愁烟”的迷茫，又以“花落”喻仕途凋零、“絮飞”喻身世飘零。尾句“飞絮送行舟，水东流”以江水东流之永恒，反衬行舟之短暂，将“人生如逆旅”的哲思融入景中，余韵绵长。全词以琴音始，以江声终，声景交融，虚实相生，展现出苏轼“以词言志”的深邃境界。
六、诗词深度解读
- 琴音意象：士人精神困境的隐喻
- 开篇“桓伊三弄”典故，源自东晋桓伊为王徽之吹奏《梅花三弄》的雅事，苏轼化用此典，却赋予其悲剧色彩。琴音“惊破幽梦”，既实指离别前夜的失眠，亦暗喻理想与现实的撕裂——士人本欲在琴音中寻得精神超脱，却反被现实惊醒。此意象与白居易“琵琶行”中“江州司马青衫湿”的共鸣，揭示出北宋中后期士大夫在党争夹缝中的精神困境：他们既渴望“达则兼济天下”，又深知“穷则独善其身”的虚妄，琴音与愁烟的交织，正是这种矛盾心理的具象化。
- 时空结构：生命流逝的哲学观照
- 词中“新月—愁烟—落花—飞絮—江水”的意象链，构成时空的螺旋递进。新月（时间初始）与愁烟（空间迷雾）形成天地对峙，落花（春逝）与飞絮（夏临）暗示季节更迭，而江水东流（永恒）与行舟西去（短暂）则构成生命悖论。苏轼以“飞絮送行舟”的拟人化表达，将自然时序之变升华为对人生无常的哲思——飞絮既是离别的见证者，亦是命运飘零的参与者，其“送行”之举，实则暗含对个体生命在历史长河中微不足道的清醒认知。这种时空意识，与苏轼《赤壁赋》中“逝者如斯，而未尝往也”的宇宙观一脉相承。
- 矛盾修辞：士大夫人格的双重性
- “欲去又还不去”的矛盾心理，是苏轼人格的典型写照。一方面，他深受儒家“用世”思想影响，渴望建功立业；另一方面，道家“无为”思想与佛禅“空观”又使其对仕途保持疏离。这种矛盾在词中具象化为“行舟”与“江水”的意象对峙：行舟象征仕途进取，江水象征自然规律；飞絮追逐行舟，暗示士人对功名的执念，而江水东流永不停歇，则隐喻超脱物外的终极追求。苏轼以矛盾修辞展现人格的复杂性，其“进退皆忧”的困境，恰是北宋士大夫在理想与现实夹缝中挣扎的缩影。
- 女性化隐喻：贬谪文人的身份重构
- 词中“绿窗幽梦”的意象，暗含女性化书写倾向。苏轼以“幽梦”自喻，既是对传统“士人—英雄”身份的解构，亦是对贬谪文人“边缘化”处境的隐喻。在北宋党争中，苏轼等士大夫常被视为“异类”，其命运与深宫怨妇、远嫁胡地的昭君形成互文——昭君因“画工之弊”远嫁，苏轼因“新党之忌”外放，二者皆因政治权力博弈而沦为牺牲品。苏轼借“昭君怨”词牌，将自身命运与昭君悲剧并置，以女性化视角重构贬谪文人的身份认同，展现出超越性别的共情能力。
- 声音政治：琴音与江声的权力隐喻
- 琴音“惊破幽梦”的暴力性，暗含对北宋政治话语权的批判。苏轼以“桓伊三弄”象征士人精神世界的独立性，而“愁烟满江天”则暗示政治话语对个体的遮蔽。江水东流的轰鸣声，与琴音形成声学对峙——前者是自然永恒之声，后者是人为短暂之音。苏轼通过声音的蒙太奇手法，揭示出北宋党争中“话语暴力”的本质：政治权力如琴音般试图规训士人精神，而江水东流则象征着超越权力控制的自然法则。这种声音政治的书写，使此词成为北宋中后期士大夫与朝廷博弈的隐秘文本。
- 生命美学：飞絮意象的哲学升华
- “飞絮送行舟”是全词最具哲学深度的意象。飞絮本为轻薄之物，苏轼却赋予其“送行”的主体性，使其成为生命流逝的见证者与参与者。这一意象与庄子“野马尘埃，生物之以息相吹”的宇宙观相通，飞絮的飘零不再是消极的象征，而是生命在宇宙中的自由舞蹈。苏轼以飞絮观照自身，将贬谪之苦转化为对生命本质的体悟——正如飞絮无法控制方向却依然随风起舞，士人亦应在政治逆流中保持精神的轻盈。这种“以哀为乐”的生命美学，是苏轼对北宋文人“苦吟”传统的超越。
结语
《昭君怨·送别》是苏轼在政治边缘地带的精神独白，它以琴音始，以江声终，在声景交织中构建出士大夫在党争漩涡中的精神图谱。词中“飞絮送行舟”的意象，既是对昭君悲剧的现代性重写，亦是对北宋文人“身世浮沉雨打萍”的集体隐喻。苏轼以“以小见大”的笔法，将个体离别升华为对生命永恒的追问，其词中“江水东流”的浩叹，穿越千年时空，至今仍在叩击着每一个在命运长河中漂泊的灵魂。